Todo sobre el autorretrato de Frida Kahlo con espinas y colibríes

¿Qué significa el collar de espinas y colibríes de Frida Kahlo?

La fecha de creación de esta obra fue en el año 1940 y fue utilizada la técnica de pintura al óleo, que permite la combinación de pinturas para la creación de diferentes paletas de colores. Como en todos sus autorretratos, Frida exponía los sentimientos que florecían dentro de su ser en ese momento. En este cuadro, la artista se presenta de frente, con una mirada calmada, pero que refleja dolor y con mucha naturaleza a su alrededor. En su hombro izquierdo está un gato negro y en su hombro derecho esta un mono, en su cuello tiene estirada la corona de Cristo con espinas decorando su cuello a modo de collar con púas que llegan hasta su cuello, además, colgando de su simbólico collar está un colibrí muerto con sus alas extendidas reflejando la libertad y también las icónicas cejas de la artista. Así mismo, en su cabeza tiene unas mariposas y libélulas, también viste de blanco, pero ¿Qué significan todos estos símbolos?

Collar de espinas de Frida Kahlo

Muchos analistas dicen que la corona de espinas de Cristo refleja la humillación que tuvo que pasar debido a su divorcio con su exesposo Diego Rivera. También, se dice que, junto a su traje blanco, quería representarse a sí misma como un santificado cristiano. Las lesiones que le crea el collar de púas en el cuello representan el dolor y sufrimiento de su infortunio divorcio.

El mono

Es bien conocido que Diego Rivera le regaló un mono araña a su exesposa llamado Fulang Chang y es por ese motivo que lo podemos ver reflejado en su autorretrato. Otros expertos dicen que el mono representa el hijo que ella nunca podría tener, ni con Diego ni con ningún hombre debido a su condición de salud. Por otro lado, otros críticos dicen que el mono representa al diablo por su comportamiento de imitación al ser humano, además de que representa los pecados.

El colibrí

En la cultura mexicana el colibrí muerto es un símbolo de buena suerte en el amor. Así mismo, las alas abiertas del colibrí significaban libertad, como un ave que vuela del nido, pero esta vez sin esperanza.

Gato negro

Podemos ver como el gato negro que se encuentra en su hombro izquierdo está en posición de ataque ante su presa el colibrí. Los gatos negros también representan mala suerte en todos los sentidos, por lo cual el gato manifiesta el pesimismo de Frida ante su desconocido futuro luego de su divorcio.

Mariposas y libélulas en su cabello

A pesar de que tiene un peinado muy representativo de México, encima de ese peinado posan unas mariposas que, en el cristianismo reflejan la paz y la resurrección.

Colores

Los colores que podemos ver en el autorretrato de Frida Kahlo con collar de espinas y colibríes son claros, y los colores de las hojas al fondo representan a la diversidad de naturaleza de México, de lo cual siempre estuvo muy orgullosa. Frida Kahlo siempre decía que se representaba a sí misma en sus autorretratos porque ella pasaba mucho tiempo sola, por lo cual era lo que mejor conocía. Además, sus autorretratos eran una manera de dejar salir todos sus sentimientos, que en este caso eran causados por su exmarido. Sin embargo, se dice que ella pintó este autorretrato para su amante, el fotógrafo Nickolas Murray, ya que anteriormente le había pintado uno a él, pero luego de su divorcio tuvo que venderlo para pagar un abogado.

Con este cuadro, Frida dejó al descubierto una vez más todo su sufrimiento, pero como siempre, su autorretrato también inspiraba una sensación de calma, lo que quería decir que, a pesar de todo su dolor y sufrimiento, estaba dispuesta a salir adelante, pues estaba acostumbrada a la desesperanza.